| 書誌種別 |
児童図書 |
| タイトル |
東大ファッション論集中講義 |
| シリーズ名 |
ちくまプリマー新書 |
| シリーズ番号 |
467 |
| タイトルヨミ |
トウダイ ファッションロン シュウチュウ コウギ |
| シリーズ名ヨミ |
チクマ プリマー シンショ |
| シリーズ番号ヨミ |
467 |
| 人名 |
平芳 裕子／著
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| 人名ヨミ |
ヒラヨシ ヒロコ |
| 出版者・発行者 |
筑摩書房
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| 出版者・発行者等ヨミ |
チクマ ショボウ |
| 出版地・発行地 |
東京 |
| 出版・発行年月 |
2024.9 |
| ページ数または枚数・巻数 |
254p |
| 大きさ |
18cm |
| 価格 |
￥９００ |
| ISBN |
978-4-480-68493-6 |
| ISBN |
4-480-68493-6 |
| 分類記号 |
383.1
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| 件名 |
ファッション-歴史
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| 内容紹介 |
衣服に起源はあるのか。ファッションは何を意味するのか。シャネルはなぜ評価されるのか。12のテーマを通じて文化や芸術としてのファッションを解説し、歴史と未来に問う。2023年東京大学で開催の特別講義を書籍化。 |
| 著者紹介 |
東京都生まれ。東京大学大学院総合文化研究科博士課程単位取得退学。神戸大学大学院人間発達環境学研究科准教授。著書に「まなざしの装置」など。 |
| 言語区分 |
JPN |
| タイトルコード |
1009812789934 |
| 目次 |
それでもファッションを研究する-イントロダクション |
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ファッションは浅い!?／なぜファッションは学問として認められなかったのか?／ある時代に限られた気まぐれな流行／「芸術作品としては不十分」と考えられていた／「女性」と結びつけられてきたファッション／盛り上がるファッション研究 |
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集中講義 1日目|西洋のパラダイム |
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第1講 裁断と縫製-衣服に起源はあるのか |
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服を着るのはなんのため?／根源的な行為／一枚の布から衣服を作るには／「体に合わせた服を作る」という思想／布の裁ち方はいかに広まったのか／裁断技術で魅せたデザイナーたち／裁断と縫製を理想とする西洋の価値観を塗り替える |
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第2講 言葉と学問-ファッションは何を意味するのか |
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服なのか、現象なのか?／「ファッション」という言葉の由来／礼儀作法を身につけた身体／王さまのひだ襟はなんのため?／「うつろいやすいもの」の誕生／過去への注目と「服飾史」のはじまり／みんなが持っているものを欲しいと思うのはなぜか／産業革命後のパラダイム |
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第3講 作法と流行-ファッションはなぜ女性のものとなったのか |
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「男性は着飾るべきではない」という社会通念／ジュエリーとストッキングで着飾るヘンリー八世／ハイヒールを履いたルイ一四世／華やかな装飾に男女差はなかった／貴族的価値を否定する実用的な服／男たちはスーツで仕事へ、女たちは着飾り留守を預かる／暇に興じる有閑夫人たちのドレス／いまだその枠組みは揺らいでいない |
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集中講義 2日目|近代がもたらしたもの |
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第4講 自由と拘束-女性の身体は解放されるのか |
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身体を縛りつけるコルセット／コルセットなくしてドレスを着ることはできなかった／女性たちは外へと飛び出し始める／近代化と装飾や拘束からの解放／シャネルは女性服に実用性をもたらした／若々しくエネルギッシュなスタイル／ファッションの自由は獲得されたのか? |
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第5講 モデルと複製-ファッションデザインの近代 |
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服に「デザイン」という概念が生まれたのはいつ?／あらかじめ完成見本を作り、デザインの決定権を握る／複製技術の時代／雑誌メディアがパターンを拡散する／コピー商品の登場／既製服の需要の高まり、歓迎される斬新なアイデア／「標準的な体型」のために作られた衣服 |
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第6講 メディアとイメージ-衣服がファッションになるとき |
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服はただそこにあるだけでは流行とはならない／異文化への好奇心を駆り立てた「見聞録」／ファッション誌の誕生／アメリカでもパリの流行が知りたい!／パターン(型紙)というメディア／写真に添えられた「言葉」こそがファッションをつくる／デジタルメディアはファッションの本質を変えたか? |
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集中講義 3日目|創造性への問いかけ |
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第7講 展示と鑑賞-ミュージアムのファッション展 |
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「美術館をブティックにするつもりか?」／収集展示品としての衣服／アメリカの既製服への貢献／メトロポリタン美術館に服飾部門が誕生／名編集長ダイアナ・ヴリーランドの辣腕／「世界観」を提示する／日本のファッション展のあゆみ／死すべきファッションに息を吹き込む? |
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第8講 身体と表象-ファッションとアートの接近 |
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異なる領域にありながら密接な関係にある／芸術作品のなかで描かれるファッション／芸術家による衣服のデザイン／アヴァンギャルドの芸術家たち／舞台芸術のなかのコスチューム／「身体」を問いはじめたアート／ファッションシステムへの異議申し立て／欲望と産業構造の上に成り立つクリエイション |
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第9講 名と言説-シャネルはなぜ評価されるのか |
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二〇世紀で最も重要なデザイナー／活動的でオリジナルなスタイル／見向きもされなかった素材で常識を覆す／隠遁と復帰／なぜアメリカはシャネルとその「コピー」を歓迎したのか／「シャネルスーツ」はアメリカの理想を概念化した |
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集中講義 4日目|歴史と未来をつなぐ |
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第10講 女性と労働-お針子像は消えたのか |
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ミロのヴィーナスがその手に掲げていたものは?／過酷な労働に従事する「お針子」／「伝統的な仕事を守る存在」として美化される女性／劣悪な労働環境は今なお続く問題／その服は本当に必要なのか?／「縫う女性」のイメージがまとうノスタルジア |
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第11講 日本と近代-洋服とはなんだったのか |
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なぜ「洋服」が当たり前になったのか／近代化を目指した明治政府のプロジェクト／女性たちは洋髪を取り入れながらも和服を着続けた／モダンの風が吹く大正時代／戦争が女性たちにズボンを穿かせた／戦後文化と洋服への情熟 |
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第12講 批評と研究-ファッション学からファッションスタディーズへ |
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鷲田清一の<服を着る「私」の考察>／時代を洞察する文化批評の役割を果たした／ファッション研究の曲がり角／二一世紀日本のファッション研究／拡がっていくファッションスタディーズ |
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あとがき |
